За три года — три картины. Как работает Свердловская киностудия

Материал опубликован в газете «Комсомольская правда» № 14 (6953), 17 января, 1948 г. (с. 3). Источник: ЭЛЕКТРОНЕКРАСОВКА. Кадр из фильма «Сильва» (1944). В роли Сильвы Вареску — актриса московского музыкального театра Зоя Смирнова (Немирович-Данченко), в роли князя Эдвина — актер Свердловского театра оперы и балета Нияз Даутов, в роли Бони (граф Кониславу) — Сергей Мартинсон.

Статья вышла в эпоху так называемого «малокартинья» и могла носить заказной характер. Была направлена не только против директора Свердловской киностудии Якова Блиоха и режиссера и худрука киностудии Александра Мачерета, но и против министра кинематографии СССР Ивана Большакова.

Три года назад на экранах советских кинотеатров появился унылый и бесцветный фильм «Сильва»[1]. Зрители встретили его холодно. Они в недоумении спрашивали: как  могла прельстить руководителей Свердловской киностудии[2] венская оперетта? Неужели в годы войны они не нашли достойной темы из жизни нашего народа? Ведь фильм создавался в Свердловске, в центре промышленного Урала. В те годы уральцы неутомимо ковали оружие для Советской Армии. Ежечасно сама жизнь подсказывала киноработникам сюжеты, которых никогда не могла создать даже самая богатая фантазия.

Но такова сила инерции. Легче делать то, что проще дается. Зачем обращаться писателям за сценариями, изучать современность, когда есть более легкий путь — старый хотя и избитый сюжет п экранизировать его?

За три года после выхода на экран «Сильвы» студия выпустила еще два фильма — «Освобожденная земля»[реж. А. Медведкин] и «Алмазы»[реж. И. Правов]. Оба фильма художественно беспомощны. Они говорят о том, что у руководителей студии — директора тов. Блиоха[3] и художественного руководителя тов. Мачерета[4] нет ясной творческой линии.

Почему нет фильмов об Урале

За годы сталинских пятилеток Урал превратился в жемчужину советской промышленности. От заполярной Воркуты до казахских степей протянулась цель заводов, рудников, нефтепромыслов. Со сказочной быстротой на Урале создаются предприятия, размерам и мощности которых позавидовать любая страна. А посмотрите, каким изображен Урал в фильме «Алмазы». Он показывает север Урала диким, неуютным. Тянутся угрюмые горы, покрытые снежными шапками, молчаливые леса, лесные кордоны, подводы с бубенцами под дугой... Где автор и постановщики видели такой Урал? Да и видели ли они его вообще?

По ходу дела в картине должен был произойти обвал, а на Урале он невозможен. Блиох и Мачерет придумали “остроумный” выход. Они решили снимать фильм о6 Урале в алтайских горах. Громоздкая экспедиция с оборудованием, большим штатом вспомогательного персонала долгое время жила на Алтае. Фильм снимался в несколько раз. Браковались одни варианты, создавались другие. Участники экспедиции жили припеваючи. Они аккуратно получали командировочные и почти ничего не делали. Наконец, Блиох пригласил режиссера Правова, который все-таки сумел закончить съемку.

— Нелегко найти на Алтае уральский пейзаж, — оправдывая недостатки картины, сказал режиссер Правов на одной встрече с кинозрителями.

Но дело не только в пейзажах. Самое главное — картина неправильно трактует поступки советских людей. У геолога Нестерова, основного героя картины, нет твердой научной почвы под ногами. Все свои предположения он строит на песке. И, как ни странно, секретарь райкома партии верит в успех Нестерова. Его уверенность основана не на теоретических данных, а на том, что Нестеров... бывший офицер. Создается впечатление, что Нестеров одержал победу случайно, вопреки науке.

Фильм снят и сдан в прокат. Руководители на всякий случай запаслись восторженными отзывами. Один из таких отзывов они постарались заполучить в Министерстве геологии. Этот отзыв теперь нередко передает Свердловская радиостанция. Плохую услугу киностудии оказали работ Министерства геологии.

Студия вообще избегает снимать фильмы на Урале. «Освобожденная земля» снималась на Кубани, «Алмазы» — на Алтае. Недавно Мачерет приступил у съемке фильма «Трудовая жизнь»[5], выехав для этой цели... в Запорожье. Блиох и Мачерет объясняют это недостатком солнца на Урале. Между тем метеорологи утверждают, что на Урале солнечных дней больше, чем на Алтае.

Непритязательность руководителей студии доходит до того, что они принимают к постановке заведомо недоброкачественные, порочные сценарии, впустую затрачивают на них сотни тысяч рублей и, не закончив съемки, прекращают работу. Художественный руководитель Мачерет по своему сценарию долгое время снимал картину «Когда небо синее». Потом сценарий признали неудачным, и картину сняли с производства, составив оригинальную мотивировку: «по тематическим соображениям». Никто, оказывается, не виноват, виновата тема. А как же быть с деньгами, затраченными на картину, тоесть выброшенными на ветер?

Дорого обошлась государству и не увидевшая света картина «Крылатые кони».

Снимая фильм «Освобожденная земля», студия приняла на должность третьего режиссера некоего Рывкина, живущего в Москве. Рывкин не имел никакого отношения к картине, он исполнял только обязанности «толкача». За эту работу студия уплатила Рывкину 57.000 рублей. Кстати, Рывкин одновременно работал «толкачом» в Киевской, Одесской, Ташкентской и других киностудиях.

Режиссеры братья Дукоры уже три года ездят за счет студии «в творческие командировки», пишут какие-то сценарии. Никто не знает, чем заняты Дукоры. Им аккуратно выплачиваются тысячи рублей: зарплата, командировочные, премии. Условия для людей, не расположенных к творческому труду, идеальные.

Характерно, что все штатные сотрудники студии далеки от творческой работы. Не одни Дукоры припеваючи живут за спиной тов. Блиоха. По указанию министерства режиссеры и артисты заняты дублированием картин на татарский язык. Съемка же и исполнение ролей в фильмах обычно возлагаются на приглашенных артистов и режиссеров.

Около двух миллионов рублей уплатила студия людям, которые участвовали в съемках фильмов, так и не появившихся в свет, писали сценарии картин, которые так и не были поставлены.

Недаром Свердловскую киностудию называют самым нерентабельным предприятием на Урале. Дорого обходятся государству ее творческие «эксперименты».

Студия без сценариев

Странное впечатление оставляет сценарный отдел студии. Связи его узки, ограниченны. Он не организует вокруг себя писателей и журналистов Урала, не ставит перед собой конкретных целей, у него нет твердого, продуманного плана. Живет он, не заглядывая в будущее.

За четыре года многие люди побывали в отделе. И большинство из них осталось довольно радушным приемом и щедрой оплатой. Студия выдавала авансы под плохие сценарии, платила за негодные либретто. Кто только здесь не брал денег! Можно назвать имена сценаристов Друц, Блюм, Папавы, Берестинского. Договоры, заключенные с авторами, обошлись студии в 500.000 рублей, но из 19 сценариев принято было всего три, остальные забракованы.

Недавно в студию прибыл начальник сценарного отдела Иванов. Он с увлечением говорит о планах отдела, но, откровенно говоря, все они смахивают на прожектерство. Студия не имеет авторского актива. В ее портфеле нет ни одного сценария. Известно, что хороший сценарий — основа картины. А чтобы ставить полноенные фильмы, студия должна иметь опытных сценаристов.

Московская и Ленинградская студии в выгодных условиях... На них работают многие писатели, — говорит тов. Иванов.

Почему же писатели Москвы, Ленинграда, Свердловска не могут работать в содружестве со Свердловской студией? Очевидно, потому, что у ее руководителей нет желания наладить связи и дружбу с писателями.

В 1948 году отдел собирается сдать в производство семь сценариев. В их числе — сценарии цветных, видовых и игровых короткометражных фильмов, два сценария о железнодорожниках, один — об электрификации колхозов и сценарий о Ползунове — изобретателе паровых машин. Беден и узок план отдела.

А пока сценариев нет. Поэтому фильм об Урале «Сталинский Урал» снимает Новосибирская студия.

Они нам портят всю обедню — отняли такую золотую тему... — сокрушается Иванов.

Но ведь никто не мешал студии своевременно заняться этой «золотой темой».

Кто воспитывает молодежь

Студия бедна кадрами, у нее нет опытных режиссеров, операторов, артистов. Чтобы восполнить недостаток квалифицированных работников, студия открыла школу киноактера. Идея хорошая. Однако тов. Блиох и Мачерет отнеслись к организации школы по меньшей мере безответственно. Во главе ее поставили одного из братьев Дукор, который не расположен заниматься столь серьезным трудом. Он заходил в школу лишь несколько раз. Остальное время он посвящает «творческим командировкам».

Учащиеся предоставлены самим себе. Из 16 преподавателей только двое штатных. Большинство из них числится лишь в ведомости на выдачу зарплаты. Жена[6] художественного руководителя Мачерет, братья Дукоры[7] и многие другие преподаватели не провели ни одного урока.

Учащиеся школы совсем не изучают мастерство, основы режиссуры, технику киносъемки и т. д. На первом курсе преподавательскую работу ведут учащиеся третьего курса. Но так как они сами не изучали предмет, то остается лишь гадать, чему они учат первокурсников. Производственная практика для учащихся заключается в бесцельных прогулках по киностудии. Некоторым счастливцам изредка удается принимать участие в массовых сценах.

Очевидно, что в таком виде школа не может воспитывать молодежь.

***

С первого дня Свердловская студия находится в творческом тупике. В этом виновато прежде всего Министерство кинематографии. Министерство знает, что фильмы студии убоги в идейном отношении, что у нее нет твердого репертуарного плана, что за четыре года студия не сумела выявить свое творческое лицо. Тревожные сигналы из Свердловска должны были насторожить министерство. В прошлом году газета «Уральский рабочий» опубликовала статью, разоблачающую семейственность, беззастенчивое разворовывание государственных средств на Свердловской студии. Кроме прокурора, этим должен был заняться и министр тов. Большаков. О непорядках в студии сообщали министерству партийные и комсомольские организации Свердловска, но отклика эти сигналы не получили. Вероятно, министерство считает, что все это в порядке вещей.

В нашей стране не может быть студий, прозябающих на задворках кинематографии. Министерство обязано принять меры к тому, чтобы Свердловская киностудия выпускала полноценные фильмы, в которых так нуждается наш советский зритель.

М. МЕНЬШИКОВ.

____________________________________
1. Фильм «Сильва», снятый режиссёром Александром Ивановским в 1944 году по популярной оперетте Имре Кальмана «Королева чардаша», сегодня считается классикой советского кино. По мнению доктора культурологи Н. Б. Кирилловой экранному успеху фильм обязан актерским работам.

«В роли Сильвы снялась актриса московского музыкального театра Зоя Смирнова (Немирович-Данченко), Эдвина сыграл молодой актер Свердловского театра оперы и балета Нияз Даутов; популярный у кинозрителей Сергей Мартинсон снялся в роли Бони, Стаси сыграла студентка ГИТИСа Маргарита Сакалис. В большинстве других ролей выступили артисты свердловских театров: Сергей Дыбчо (Воляпюк), Георгий Кугушев (Ферри), Нина Динтан (Юлиана) и др.
Оформлением фильма руководил Владимир Егоров, народный художник СССР, еще до революции оформивший во МХАТе «Синюю птицу» М. Метерлинка, а в кино работающий с 1915 г. Хореографические номера поставил Владимир Кононович, главный балетмейстер Театра оперы и балета им. А. В. Луначарского.

(Источник: Известия Уральского федерального университета» Сер. 1, Проблемы образования, науки и культуры. — 2018. — Т. 24, № 1 (171). — С. 184-192. Н. Б. Кириллова "Свердловская киностудия как проект сталинской политики" (с. 187)

2. Свердловская киностудия по производству художественных фильмов создана 09 февраля 1943 года. Первый директор студии — бывший конструктор Уралмаша Александр Сергеевич Шитов. Художественный руководитель киностудии — заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Сталинской премии Александр Викторович Ивановский, кинорежиссер фильмов «Музыкальная история» (с оперным певцом Сергеем Лемешевым в главной роли), «Антон Иванович сердится» и др. Подробнее о киностудии и постановке первых фильмов в статье доктора культурологии, профессора, заведующей кафедрой культурологии и социально-культурной деятельности Уральского федерального университета Н. Б. Кирилловой "Свердловская киностудия как проект сталинской политики").

3. Блиох Яков Моисеевич (28 марта 1895, Тамбов — 05 июля 1957, Москва) — кинорежиссёр, организатор кинопроизводства. Член РКП(б) — КПСС с 1918 года. Награжден орденами: Красного Знамени (за участие в боях под Ново-Алексеевской на врангелевском фронте), Красной Звезды. В 1918 – 1922 — участник Гражданской войны; служил в буденновской кавалерии. В системе кинематографии начал работать с 1924 года. В качестве директора фильма осуществил постановку шедевра мирового кино С. Эйзенштейна — «Броненосец "Потёмкин"» (1925). Режиссер фильма «Шанхайский документ» (снят в соавторстве с оператором Владимиром Леонидовичем Степановым), который можно считать первым документально-публицистическим фильмом в СССР. Участник Великой Отечественной войны. С марта 1946 по сентябрь 1948 — директор Свердловской киностудии художественных фильмов. 
После публикации 17 января 1948 года статьи  М. П. Меньшикова в газете «Комсомольская правда «За три года — три картины» отстранен от работы в Свердловской киностудии.
В сентябре 1948 г. режиссер высшей категории Блиох был направлен для работы на ЦСДФ, затем в качестве режиссера работал на Нижне-Волжскую студию кинохроники, где снял  документальный киноочерк «Рыбаки Каспия» по сценарию известного астраханского писателя Константина Ерымовского. Фильм был запрещен к выпуску на экран. (Источник: ГЦМК. — Ф. 56. — Оп. 2.).

4. Мачерет Александр Вениаминович (1896, Баку — 1979, Москва) — кинорежиссёр, сценарист, киновед и педагог, теоретик кино. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1940). В 1944 – 1948 — режиссер Свердловской киностудии. «Страницы жизни» стал последней работой в его режиссерской карьере. В 1951 – 1955 — заместитель директора по научной работе Госфильмофонда СССР. Автор ряда книг и статей по вопросам истории и теории кино.

5. Художественный фильм о социалистическом строительстве в годы первой Сталинской пятилетки «Страницы жизни» (рабочее название «Трудовая жизнь»), поставленный на Свердловской киностудии режиссёрами Александром Мачеретом и Борисом Барнетом по сценарию Валентина Катаева (в соавторстве с А. Мечеретом). Кинооператор фильма — Михаил Каплан (фронтовой кинооператор во время Великой Отечественной войны). Музыку к фильму написал композитор и один из родоначальников советского джаза Александр Цфасман.

6. Мачерет (Лютова) Александра Александровна (1919 — 2012), актриса, ассистент режиссёра, затем второй режиссёр киностудии «Мосфильм». 

7. Кинорежиссеры братья Дукоры — Яков Аронович (1906 — 1951) и Наум Аронович (1909 — 1954). Оба похоронены в Москве на Донском кладбище (по информации Алексея Тремасова).

Материалы по теме

1. Сопроводительная записка И.В. Сталину к проекту постановления ЦК ВКП(б) о плане производства художественных, документальных и научно-популярных фильмов на 1948 год (из книги В. И. Фомина «НА ПЕПЕЛИЩЕ. Советское послевоенное кино. 1945 -1953 гг. : Документы и свидетельства. Книга первая» (2023))